D’ÂME NATURE

Dans "D’âme nature", Tay Nguyen compose un portrait à travers un miroir d’eau. Seule la main apparaît avec netteté, tandis que le visage et le corps ne sont que reflets, flottants et fragiles, au milieu de fleurs qui dérivent à la surface. L’eau devient ici un écran poétique, à la fois révélateur et dissimulateur, qui brouille les frontières entre le réel et l’imaginaire.

Ce dispositif pictural fait de l’œuvre une méditation sur la perception, l’identité et la fugacité. Le reflet, par nature éphémère et instable, évoque la fragilité de l’existence, mais aussi la profondeur de l’âme, qu’il est impossible de saisir pleinement. Par l’usage de la soie et de l’aquarelle, Tay Nguyen renforce cette impression de flottement, inscrivant son art dans une tradition vietnamienne du tranh lụa, qu’il métamorphose ici en un espace de contemplation moderne.